segunda-feira, 19 de novembro de 2018

Que maravilha, Jazz Meeting chega pela primeira vez a Goiânia





O evento está em sua oitava edição e ocupará Goiânia por três dias com shows, palestra e músicos do jazz nacional e mundial.

Ao longo do tempo, vários estilos e tendências musicais foram incorporados ao jazz. 

Desde o rock’n’roll até a música erudita e a bossa nova, a linha que liga todas as tendências é a improvisação, a possibilidade de subverter a qualquer instante o estabelecido.

A proposta do Jazz Meeting é a de reunir algumas destas concepções. Criado em 2008 na cidade de Curitiba (PR). O Jazz Meeting chega agora a sua oitava edição, sendo a primeira em Goiânia. O evento irá movimentar a cidade com shows, palestra e apresentações de 20 a 22 de novembro.

Para abrir as atividades, no dia 20 do mês, terça-feira, os instrumentistas Gustavo Tavares (violoncelo/Brasil-Noruega), Nelson Faria (guitarra / Brasil), Rodolfo Cardoso (percussão / Brasil), José Neto (guitarra / Brasil / EUA) e o diretor artístico André Geraissati farão uma palestra gratuita para músicos e interessados, às 16h, no Itego Basileu França (Av. Universitária, 1750 - Setor Leste Universitário). A palestra tem ENTRADA GRATUITA obaaaaa! Músicos se liguem no horário e vamos lá.

na quarta-feira, dia 21 , a Orquestra Sinfônica de Goiânia, que entrou de uma super parceira com o Jazz Meeting, subirá ao palco às 20h, no Teatro Goiânia regida pelo maestro paranaense Norton Morozowicz e convidará os músicos: Nelson Faria, Rodolfo Cardoso e Gustavo Tavares para acompanhar a apresentação, que promete uma noite cheia de emoções.
No encerramento, na quarta-feira (22/11), será a vez da Orquestra Sinfônica de Goiânia convidar o maestro Norton Morozowicz e o guitarrista José Neto para brilhar em show, também às 20h, no Teatro Basileu França.

Para a produtora curitibana do evento, Mirna Dequech, é uma ótima experiência poder levar o projeto para outros estados. “O evento surgiu em Curitiba e foi realizado em dez cidades do Paraná e Brasília.  Agora, temos a honra de trazer estes grandes nomes do jazz nacional e mundial para Goiânia, pela primeira vez!”, destaca. 


Conheça os músicos e equipe do Jazz Meeting:

JOSÉ NETO

Antes de deixar o Brasil, em 1978, quando alçou voos para os Estados Unidos, José Neto se formou em violão clássico na Academia Paulista de Música. Professor de violão e guitarra, o músico foi fundador da Banda Platô, com Sizão Machado, Eduardo Datcha Tenucci, Léa Freire, Duda Neves, Caito Marcondes, Nico Assumpção, Zeca Assumpção e outros grandes nomes da música instrumental brasileira. Neto foi, ainda, guitarrista do grande músico Filó Machado (1977), participando da gravação do seu primeiro disco. Na época, compôs a música Jogral em parceria com Filó Machado, onde posteriormente Djavan escreveu a letra e gravou no seu disco Seduzir, de 1981.
Em Nova Iorque (1979), foi contratado pelo cantor Harry Belafonte, se tornando eventualmente seu diretor musical na década de 1990 por 30 anos, gravando 3 LPs e 3 DVDs. Nessa trajetória no exterior, José Neto também foi guitarrista do legendário casal de músicos brasileiros Airto Moreira e Flora Purim, gravando inúmeros CDs com a dupla. Neto recentemente participou como guitarrista, arranjador, compositor e, também, fazendo a direção musical com Airto Moreira da gravação de seu primeiro disco no Brasil, Aluê. O álbum foi lançado pelo selo Sesc, em 2017. Depois de se apresentarem pelo Brasil, o disco rodou em turnê pela Europa.  
Pela Europa, José Neto se tornou guitarrista, em 2002, do legendário cantor Steve Winwood. Juntos até hoje, eles acabam de finalizar uma turnê de 25 shows. No total, o artista gravou 9 CDs com composições de sua própria autoria. Com sua própria banda, a NetoBand, lançou recentemente o álbum Other Shore, gravado na Califórnia. 
O novo disco do Airto Moreira “Aluê”, no qual José Neto tocou, fez os arranjos e tem duas composições, acaba de ser nomeado como finalista para o Latin Grammy, que corre dia 15 de novembro.

PRODUÇÃO: MIRNA DEQUECH SELEME 

Produtora de ópera, jazz e música erudita há 20 anos, Mirna produz shows, óperas e concertos em vários estados do Brasil e no exterior. Passou por vários teatros de grande prestígio, como o Carnegie Hall, em Nova Iorque; Musikverein, em Viena; e outros em dezoito países da Europa, Oriente Médio, Egito e EUA. 

DIREÇÃO ARTÍSTICA: ANDRÉ GERAISSATI

 Violonista, compositor, arranjador, engenheiro de som e produtor musical. Envolvido com música desde a década de 1960, André Geraissati surgiu para o grande público quando criou o Grupo D'Alma, no final de 70. De 1979 a 1985, encantou as plateias do mundo todo tocando com o grupo um repertório próprio, com fortes características brasileiras. O músico consolidou-se a partir desta época como um dos principais violonistas brasileiros. De 1982 a 1985, alternou as performances do grupo com a parceria de Egberto Gismonti, tocando com este músico em várias turnês pelo Brasil e pelo mundo. Logo a seguir, lançou seu primeiro disco Solo. A partir daí foram muitos outros discos gravados pela Warner Records e participações em festivais de jazz no mundo todo, inclusive no Festival de Montreux onde apresentou na "Hot Night". Mais tarde, fundou a Tom Brasil, gravadora e casa de espetáculos. Produziu inúmeros discos e realizou turnês com os maiores instrumentistas brasileiros, com participação de orquestras sinfônicas. Foram mais de mil shows em oito anos. Foi, ainda, indicado do Grammy internacional pelo disco Brazilian Images , em parceria com o músico canadense Paul Horn. É o diretor artístico do JAZZ MEETING desde a primeira edição em 2008.

GUSTAVO TAVARES

Violoncelista, doutor em música, intérprete, arranjador, compositor e professor especialista em música latino-americana. É um músico versátil, que toca, frequentemente, música erudita, jazz e música popular. Realizou concertos em diversos países e famosos auditórios, como o Kennedy Center (Washington DC), Carnegie Hall (Nova Iorque), Salão da Unesco (Paris), Sala Puccini (Milão), Palladium (Roma) e Royal  Academy of Music (Londres). Integrou o grupo Triângulo de música de câmara. Solista e regente com várias orquestras como Orquestra D’Árchi Italiana, Orquestra Nacional de Brasília e Johannesburg Philharmonic. Descrito como “um dos mais importantes nomes na música clássica brasileira do seu tempo” (Correio Braziliense, 3/27/2005). Em 1995, com o clarinetista Paquito D’Rivera e o pianista Pablo Zinger, criou o Ensemble Triângulo. Com o ensemble, ele apresentou repertório de música latino-americana em diversas partes do mundo e gravou vários CDs. Entre eles, um foi indicado ao Grammy Award, em 2001, e outro listado como “gravação do ano (1997)” pelo jornal O Estado de São Paulo. Como arranjador, seu trabalho já foi tocado e gravado por artistas como Yo-YoMa e Buenos Aires String Quartet. É violoncelista solista da Orquestra da Ópera Nacional Norueguesa.

NELSON FARIA 

Um dos mais expressivos músicos brasileiros, Nelson Faria é violonista, guitarrista, arranjador, compositor. Conta com 11 CDs próprios gravados e a participação em mais de 300 CDs de artistas nacionais e internacionais como músico, arranjador ou produtor. Nelson também é autor de oito livros didáticos, sendo três deles traduzidos para inglês, japonês e italiano. Atualmente, tem se destacado nas redes sociais como host do programa “Um café lá em casa”, com mais de 7 milhões de visualizações e mais de 80.000 seguidores. O programa, também veiculado nos canais Arte 1, Music Box Brasil e Futura, traz o artista em sua casa recebendo os mais importantes nomes da música brasileira para um bate-papo sobre vida, carreira e, claro, muita música. Nelson Faria já se apresentou em mais de 30 países e foi apontado pela mídia internacional como “a resposta Brasileira ao Jazzista Joe Pass” (Smålandsposten, 2.5.2007 – Suécia). Em 2013, Nelson estreou como compositor sinfônico com a peça “Concerto Brasileiro para Violoncelo e Orquestra”, tendo Gustavo Tavares como solista à frente da Orquestra Sinfônica Nacional. O concerto teve também audições na Suécia e Noruega. O artista se apresentou nos maiores festivais de música pelo mundo todo.

RODOLFO CARDOSO 

Doutor em música pela Universidade Federal do Estado do Rio de Janeiro, Rodolfo Cardoso atua nesta instituição como professor de percussão e música de câmara, além de desenvolver atividades de pesquisa e extensão. Professor convidado para lecionar em festivais de música tanto no Brasil quanto no exterior, é integrante desde 2012 do Programa de Intercâmbio estabelecido entre a UniRio e a Universidade de Örebro – Suécia, cujo foco central é o ensino e divulgação da música popular brasileira. Formado em licenciatura em música pela Universidade de Brasília, tem larga experiência como músico de orquestra, tendo trabalhado como primeiro solista em algumas das principais orquestras do país: Orquestra Sinfônica de Brasília, Orquestra Sinfônica Brasileira (OSB), Orquestra Sinfônica do Teatro Municipal do Rio de Janeiro e Orquestra Petrobras Sinfônica – OPES. Participou como camerista das mais diversas formações, incluindo concertos no Brasil, Estados Unidos e Europa. Paralelamente, sempre trabalhou na área da música popular, tendo atuado ao lado de nomes como Antonio Adolfo, Paulo Moura, Diana Krall, Cássia Eller, Zélia Duncan, Caetano Veloso, Nelson Faria, Carlos Malta, Adriano Giffoni, Yuri Popov, Victor Biglione, Orquestra de Cordas Brasileira, Leila Pinheiro, Luiza Borges, Joel Nascimento, Orquestra Pixinguinha, Guinga, Lenine, Rosa Passos, Bibi Ferreira, Zizi Possi e vários outros. Participou de inúmeras montagens ligadas ao teatro e dança sob a direção do compositor Tim Rescala. Foi coautor da trilha sonora do espetáculo Contra-Ataque, de autoria da coreógrafa Regina Miranda, com quem realizou turnês no Brasil e uma temporada no Dancespace Project – St. Mark Church, em Nova Iorque.


MAESTRO NORTON MOROZOWICZ

Norton Morozowicz é regente, flautista e reconhecido como um dos mais importantes músicos do Brasil. O artista é membro da Academia Brasileira de Música. Detentor de brilhante carreira como instrumentista, solista e camerista, apresenta-se constantemente com renomados artistas nacionais e internacionais inclusive com o maior flautista de todos os tempos - Jean Pierre Rampal - , com quem fez inesquecível parceria em memoráveis recitais e concertos. 
Realizou inúmeras excursões pelo Brasil, Europa, Estados Unidos e Canadá como flautista-solista da Orquestra Sinfônica Brasileira durante 17 anos. Como regente tem dirigido as principais Orquestras do país, como: Sinfônica Brasileira, Sinfônica Nacional, OSESP, OSTMSP, USP, de Campinas, Ribeirão Preto,Curitiba, Brasília, Porto Alegre e Salvador, Jazz Sinfônica e Banda Sinfônica de São Paulo, dentre outras.
Fundou a Orquestra de Câmara de Blumenau, que, sob sua direção, tornou-se referência brasileira de música de qualidade, com abrangências nacional e internacional. Norton Morozowicz criou o Festival de Música de Londrina. Também idealizou e dirigiu os Festivais de Música de Câmara de Blumenau.

Foi, ainda, professor titular e Notório Saber da Escola de Música da Universidade Federal de Goiás.  Com mais de 35 discos gravados, vem prestando significativa contribuição para a música do nosso País, por estrear, apresentar e gravar obras significativas de compositores brasileiros de todas as épocas.



Produção Local: Claudinha Fernandes
Iluminação: Rodrigo Assis



Serviço: VIII Edição do Jazz Meeting

De 20 a 22 de novembro
Terça-feira (20/11) – Palestra 
Local: ItegoBasileu França (Av. Universitária, 1750 - Setor Leste Universitário)
Horário: 16h
Entrada franca

Quarta-feira (21/11) – Orquestra Sinfônica de Goiânia sob a regência de Norton

Morozowicz convida: Nelson Faria, Rodolfo Cardoso e Gustavo Tavares
Horário: 20h.
Local: Teatro Goiânia (Rua 23, 252, Esquina com a Avenida Tocantins)
Ingressos: R$ 5 (meia-entrada)

Quinta-feira (22/11) - Orquestra Sinfônica de Goiânia sob a regência de Norton

Morozowicz convida: José Neto
Horário: 20h.
Local: Teatro Basileu França (Av. Universitária, 1750. Setor Leste Universitário)
Ingressos: R$ 10 e R$ 5 (meia-entrada)


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